14 de enero de 2013

COMO OVEJAS Y LOBOS, VUELVE POR 6 FUNCIONES Y ES SELECCIONADA EN EL FESTIVAL DE TEATRO SANTIAGO OFF 2013




Como Ovejas y Lobos

Compañía Mario, Luiggi y sus fantasmas

Dirección y Dramaturgia: Ariel Hermosilla
Elenco: Stephanie Ayala, Catalina Covarrubias, Paulina Pavéz,
Manuel González, Cristián Jerez y Bárbara Martin
Diseño: Daniela Portillo
Sonido: Ariel Hermosilla

Duración: 60 min.
Lunes 21 y Sábado 26 de Enero, 21:00 hrs.
Martes 22, Miércoles 23, Jueves 24 y Viernes 25 Enero, 22:00 horas

Teatro Antonio Acevedo Hernández - UCINF.
Entrada valor único $2500.

Reseña

Las Ovejas se encuentran en casa, vestidas, dispuestas y seguras, cocinando para el invitado de esta noche… Alguien llama a la puerta ¡El Lobo ha llegado! Como Ovejas y Lobos, explora el límite del orden de lo real, lo imaginario y lo simbólico, resultando así siete cuadros audiovisuales que nos invitan a ser partícipes de una cena donde cualquiera puede estar dentro del menú, develando así que los horrores y los misterios arcaicos que se esconden tras las fábulas aún pulsan en los espacios abisales del pensamiento.
Esta obra fue estrenada en Agosto del 2012, en el Teatro Antonio Acevedo Hernández de la Escuela de Teatro de la Universidad UCINF, en el marco de la segunda parte de la trilogía La hora del cuento, cuyo eje de investigación esta arraigado en el cuento, el mito y la leyenda. En el caso de Como Ovejas y Lobos, el objetivo está en lograr la narración a través de la imagen, y en materializar metáforas de los cuentos infantiles en un contexto para adultos, revelando el punto en que la ingenuidad y la perversión conviven.

Sobre la compañía

La compañía Mario, Luiggi y sus fantasmas está compuesta por jóvenes artistas que se unen para llevar a cabo una serie de obras que ellos mismos definen como “Teatro de imagen y perversión”. Este grupo se forma durante el año 2010 y es fundado por Stephanie Ayala, Alejandra Cisternas, Catalina Covarrubias, Manuel González, Daniela Portillo y Ariel Hermosilla. Su primera obra es Defecto de Función (2011) y durante Junio de 2012 estrenan su proyecto trilogía La hora del cuento, que comenzó con la obra Hel echo Común, continuando con la obra Como Ovejas y Lobos, ambas con un gran éxito de temporada y crítica. Durante la segunda mitad de 2013 estrenarán el cierre de la trilogía con un montaje basado en cuentos de Hans Cristian Andersen.

5 de diciembre de 2012

SONIA, Princesa Inca/ ESTRENO DICIEMBRE 2012


Del 6 al 22 de de Diciembre, Jueves a Sábado a las 21:00 hrs / Teatro Antonio Acevedo Hernández, Ernesto Pinto Lagarigue 180, Barrio Bellavista / $3000 General $2000 Estudiantes y Tercera Edad.

Reseña de la obra:

Sonia, Princesa Inca, primer montaje de la Compañía El Padre, que aborda una identidad cultural diluida por el complejo entramado moderno. Responsabilidad ante nuestra tradición cultural ficcionada, que se desdibuja por la renuncia que Sonia realiza.
¿Qué pasa cuándo decidimos renunciar a nuestras responsabilidades en busca de la felicidad personal? Inevitablemente habrán, para Sonia, consecuencias que no quiere afrontar.
Ella, vive sus días en Santiago después de huir de su tierra natal, por la búsqueda de un trabajo ideal que le entregue fama y felicidad, hasta la llegada Ismael que después de siete años da con el paradero de Sonia. Él, le informa de trágicas noticias que acontecen.
¿Podrá Sonia hacerse cargo del peso de su historia? ¿Se hará cargo de su responsabilidad? Esto es lo que Sonia Princesa Inca propone, desde un pasado que ella misma desconoce.



Dramaturgia y Dirección: Eduardo Vega Pino
Elenco: Carol Heríquez, Manuel González, Hans Miranda, Fabiolla Catalán, Silvana Troncoso
Dirección de Arte: Julio Chávez
Diseño Integral: Carla Calzadillas y Stärista Jacobsen
Diseño Gráfico: Natalia Muñoz
Música: Mauro Esparza
*Pintura afiche"Sonia P.I": Julio Chávez

5 de noviembre de 2012

EVEREST : La metáfora de una expedición con rumbo al egreso.

EVEREST es un espectáculo desarrollado por el Cuarto año de Actuación de la Universidad Ucinf, en la figura de su montaje de titulación.

El Monte Everest en este caso, es utilizado como metáfora de expedición, en donde el director y el colectivo ponen en ejercicio todos los contenidos asociados a la idea de excursión, material o inmaterial.

Es ahí donde nos preguntamos: ¿Hacia dónde vamos? ¿Cómo nos conformamos como comunidad? ¿Qué nos constituye como masa movilizadora? La masa surge de repente allí donde antes no había nada. Puede que ya se hubieran reunido unas cuantas personas, cinco, diez, doce, no más. Nada se había anunciado, nada se esperaba. Y de pronto todo se llena de gente. Por todos lados afluyen más, es como si las calles tuvieran una sola dirección. Muchos no saben qué ha ocurrido, no tienen nada que responder a ninguna pregunta, pero sí prisa por llegar allí donde está la mayoría. En sus movimientos hay una determinación ciega, rotunda, casi rítmica. Se diría que el movimiento de unos contagia a otros, pero no es solamente eso, hay algo más: tienen una meta, y esta meta está ahí, antes de que hayan encontrado palabras para designarla. Es la zona de mayor densidad, el lugar donde se ha congregado la mayoría de la gente para subir la montaña.

Este espectáculo es ideado y dirigido por Daniel Marabolí, quien es actor, músico, director y docente teatral. Actualmente se desarrolla en colaboración con la actriz Trinidad Piriz presentando el espectáculo HELEN BROWN.

Se presenta en la sala Antonio Acevedo Hernández ubicada en Ernesto Pinto Lagarrigue N° 180, Bellavista, desde el 8 de Noviembre al 1 de Diciembre, los días jueves, viernes y sábado a las 21.00 horas.




Idea y Dirección General: Daniel Marabolì.

Asesoría artística: Trinidad Piriz.

Elenco: Pablo Albarrán, Constanza Albornoz, Camila Arellano, Astrid Cortés, Pablo Elgueta, Nicolás Herrera, Ninosca Jiménez, Diego Salvo, Gabriel Vega.

Diseño Integral: Los Contadores Auditores.

Diseño Grafico: Javier Pañella.

DESDE EL 08 DE NOVIEMBRE AL 01 DE DICIEMBRE
A LAS 21:00 HORAS
ERNESTO PINTO LAGARRIGUE #180 BARRIO BELLAVISTA.

trailer:

9 de octubre de 2012

EN CARTELERA: EVA, DE RODRIGO HIDALGO

Colectivo escénico.
“Proyecto Idiomático”
Presenta:
EVA


La puesta en escena “Eva”, nace de Rodrigo Hidalgo, director de “Memorias” (de su autoría ) y “El apocalipsis de mi vida” de Alexis Moreno.

“Eva”, escrita por él, fue desmenuzada e intervenida por el colectivo, logrando unificar ideas y discursos en la narración, creando finalmente una dramaturgia colectiva.

La dirección pertenece a Rodrigo Hidalgo y Francisco (Pancho) Varela, licenciado de la carrera de Artes escénicas en UCINF.

Las intérpretes; Samanta Campos, estudiante de 2º año de Actuación en ARCIS, acompaña con su violín, generando sonoridad a la puesta, Lina Billeke, actriz y bailarina, estudiante de teatro en ARCOS, ha participado en “La diosa del Tamarugal” obra Butoh , dirigida por Andrés Gutiérrez.

La producción esta en manos de Francisco (Pancho) Varela y Gabriel Vega, estudiante de ultimo año en la carrera de Licenciatura en Artes escénicas en UCINF.

El diseño integral de la obra corresponde a un trabajo colectivo, donde todos aportan desde su imaginario para luego aunar criterios y hacer la puesta en escena.





Reseña.



Una mujer encerrada durante 13 años en un subterráneo. Amando y siendo amada por alguien que no corresponde. Esta al borde de la locura, pero siempre pensado, que es su propia cordura la soledad y el encierro, siente el deseo de conocer el AFUERA, donde gente la camina como perros y dicen ser los cuerdos (imagina).

Eva y el claustro que vive son generados por la obsesión de un “amor”, de padre, de amante, de amigo, de novio, pero finalmente un amor inventado por él…una bestia.



Dramaturgia: Rodrigo Hidalgo.

Adaptación: Proyecto Idiomático.

Dirección: Rodrigo Hidalgo / Pancho Varela.

Intérpretes: Lina Billeke / Samanta Campos.

Producción: Gabriel Vega / Pancho Varela.

Diseño Integral: Proyecto Idiomático.



Desde 04 de Octubre hasta 27 de Octubre.

Sala de teatro Antonio Acevedo Hernández/ Ernesto Pinto Lagarrigue #180, Bellavista.

Jueves, Viernes y Sábado a las 20:30 hrs.

General $3000, Estudiante y 3ª edad $2000



28 de septiembre de 2012

CARTELERA: El hombre ideal

El Hombre Ideal, desde el 27 de Septiembre.

PRIMER MONTAJE DE LA COMPAÑÍA “EL DIA DE LA MARMOTA” SE ESTRENA EL MES DE SEPTIEMBRE




El montaje dirigido por Camilo Yañez Villanueva, inspirado en la novela grafica de Daniel Clowd prentende explorar dentro del lenguaje del comic llevándolo a la escena teatral.

Desde el 26 de Septiembre hasta el 6 de Octubre se presentara en la sala Antonio Acevedo Hernández “El hombre ideal”, primera pieza de la compañía de teatro emergente “El día de la marmota”

El montaje dirigido por el joven director Camilo Yáñez Villanueva, pretende indagar en el lenguaje del comic llevándolo a la escena teatral, dando a conocer la inherencia que esta disciplina tiene tanto en sus operaciones estéticas como en sus temáticas, dentro de la sociedad actual.

RESEÑA:
El Hombre Ideal” narra la historia de una noche en la mente de Marshall, un hombre divorciado, en sus “cuarenta y siempre”. El sujeto vive hace años lo que él denomina “el dique seco”, ya que su ex esposa, lo engañó con la mayoría de sus amigos, lo que hizo que por varios años, no pudiera acercase a las mujeres. Después de una extraña relación con una mujer que resultó ser una prostituta  George está listo para volver a las pistas del amor y cono­cer a la que ahora él quiere que sea su mujer definitiva. Esto lo hace verse enfrentado a una cita a ciegas concertada por sus amigos. Marcie es la mujer elegida, una treintañera que viene saliendo de una relación larga y tormentosa. A medida que pasa la noche, la mente insegura de Marshall, la cual se ve plasmada expresamente dentro de la historia, se enfrenta a situaciones inesperadas, las que harán reflexionar y cuestionar el estilo de vida que ha estado llevando, pensando en la metafórica consigna: “no se puede escapar de las malas jugadas del destino”. Es una historia de amor que reflexiona sobre la comunicación, los prejuicios sociales y la inseguri­dad propia de un sistema globalizado por la estética y el poder económico.

FICHA TÉCNICA

Dirección: Camilo Yáñez Villanueva 
Asistencia Dirección: Tatiana Aranguiz
Elenco: Helena Angulo, Benjamín Bravo y Felipe Reyes.
Producción: Ada Inzunza
Diseño integral: Carla Calzadillas, Nicolás Jofré, Nicole Sotelo y Gianfranco Giordano.
Iluminación: Nicolás Jofré
Música: Pimp Style Corporation

COORDENADAS
De miércoles a Sábado desde el 26 de Septiembre hasta el 6 de Octubre, a las 21:00. Teatro Antonio Acevedo Hernández (Ernesto Pinto Lagarrigue 180). Adhesión $4.000 general y $2.000 estudiantes.

CONTACTO



20 de agosto de 2012

COMO OVEJAS Y LOBOS, LA NUEVA OBRA DE MARIO,LUIGGI Y SUS FANTASMAS YA ESTÁ EN CARTELERA

El horror de los cuentos infantiles llega al teatro.




La compañía Mario, Luiggi y sus Fantasmas (Defecto de Función, Hel echo común) presenta su nueva apuesta teatral con la obra “Como ovejas y lobos” que corresponde a la segunda obra dentro de la trilogía “La hora del cuento” anunciada para este año, y que con gran éxito de temporada en su primera entrega llega a las tablas chilenas esta vez apostando por las fantasías y los horrores arcaicos de los cuentos infantiles de los hermanos Grimm.
Una historia que difiere mucho de su parte anterior (Hel echo común) pero que conserva ciertos códigos en su narración que la liga dentro de esta trilogía.
Materializar cuentos de los Hermanos Grimm y las metáforas que hablan de la lucha natural entre dos especies opuestas (Ovejas y Lobos) hace que se potencie el simbolismo que cada una carga: el bien y el mal, el día y la noche, el cautiverio y la libertad, la obediencia y el instinto, la sumisión y la violencia, el cristianismo y el satanismo.
La experimentación con el teatro de imágenes, la hacen una de las obras más esperadas de este año por lo singular dentro de la cartelera teatral propuesta para este invierno.
“Como Ovejas y Lobos” se presenta a partir del 18 de Agosto al 08 de Septiembre, a las 21:00 horas, en el Teatro Antonio Acevedo Hernández (Ernesto Pinto Lagarrigue #180, Barrio Bellavista, Santiago)


 
 Como Ovejas y Lobos

Las Ovejas se encuentran en casa, vestidas, dispuestas y seguras, cocinando para el invitado de esta noche…Alguien llama a la puerta ¡El Lobo ha llegado!

El trabajo de esta puesta en escena está en materializar cuentos de los Hermanos Grimm y las metáforas que hablan de la lucha natural entre dos especies opuestas, potenciando el simbolismo que cada una carga: el bien y el mal, el día y la noche, el cautiverio y la libertad, la obediencia y el instinto, la sumisión y la violencia, el cristianismo y el satanismo.

COMO OVEJAS Y LOBOS de la compañía Mario, Luiggi y sus fantasmas, explora el límite del orden de lo real, lo imaginario y lo simbólico, resultando así siete cuadros audio-visuales que, a través de cinco actores nos invitan a ser partícipes de una cena donde cualquiera puede estar dentro del menú, develando así que los horrores y los misterios arcaicos que se esconden tras las fábulas, aún pulsan en los espacios abisales del pensamiento.

“Has confiado la oveja al lobo”

Terencio.



Elenco: Stephanie Ayala / Catalina Covarrubias / Paulina Pavez / Manuel González / Cristian Jerez.

Voz: Bárbara Martin.

Dirección: Ariel Hermosilla.

Diseño integral: Daniela Portillo.

Realización de máscaras: José Farías.

Producción: Mario Luiggi y sus Fantasmas.

Temporada: Desde el 18 de agosto al 08 de septiembre.

Lugar: Teatro Antonio Acevedo Hernández / Ernesto Pinto Lagarrigue #180, Barrio Bellavista Santiago.

Hora: 21:00

Contacto: 7-8006049

Correo electrónico: correelanillo@gmail.com

Sitio web: marioluiggiysusfantasmas.blogspot.com

27 de junio de 2012

“Hel echo común” primera obra de una trilogía.

Bloque de artistas emergentes estrenan “Hel echo común” primera obra de una trilogía.



“Hel echo común” es el nombre de la primera obra, perteneciente a una trilogía, que el bloque de artistas emergentes Mario, Luiggi y sus Fantasmas nos presenta a partir de este 28 de junio.

La obra se adentra en el testimonio real de uno de sus actores, quien tuvo una crisis de pánico durante el 2011 que lo dejó deambulando sin memoria por las calles de Valparaíso. Desorientado, al punto de confundir la realidad y la ficción, debió rearmarse dentro del puzzle que significó reencontrarse con su identidad.
La obra está dirigida por Ariel Hermosilla, quien inició su carrera de director teatral con la primera obra del bloque de artistas: “Defecto de Función” el 2011, quien además ha trabajado como actor para directores como Cristian Plana, Manuela Infante (Teatro de Chile) y con Cristian Marambio en la pasada muestra de Dramaturgia Nacional.
Las obras que componen esta trilogía que parte con “Hel echo común” se cimienta, en esta primera pasada, en teatro de texto; pronto, según lo que anuncia el bloque artistas, montarán una obra de imágenes con una estética de video clip para luego finalizar con un clásico del teatro chileno.

“Hel echo común” tiene temporada desde el 28 de Junio al 21 de Julio en sala Antonio Acevedo Hernández, Ernesto pinto Lagarrigue # 180 Barrio Bellavista, Santiago. Los cupos son limitados y las reservas puedes hacerlas desde ya al fono 7-8006049



ficha técnica

Nombre de la Obra: Hel echo común


Nombre de la Sala: Sala Antonio Acevedo Hernández

Dirección: Ernesto Pinto Lagarrigue # 180

Teléfono de reserva: 7-8006049

Nombre de la compañía: Mario, Luiggi Y sus Fantasmas

Autor: Ariel Hermosilla

Director: Ariel Hermosilla

Actores: Manuel González y Bárbara Martin

Diseño: Daniela Portillo

Música: Ariel Hermosilla

Iluminación: Daniela Portillo

Reseña:

Un joven corre raudo por las calles de Santiago de Chile, alguien ha abandonado su puesto de trabajo, la grasienta cocina de un local de comida rápida está colapsada... lo que no salió por la boca, saldrá por el cuerpo.

Los sucesos anteriores corresponden a la manifestación de una enfermedad generacional llamada PÁNICO; Dentro de sus gatillantes está el común miedo a las exigencias de una sociedad emborrachada de éxito a corto plazo, cuya inercia gira en torno a obtener la añorada “felicidad”.

“Hel echo común” presenta a Manuel González González, un muchacho que durante una fría noche del 2012, su cuerpo manifiesta una crisis nerviosa que lo lleva a abandonarlo todo y arrojarse al delirio en el que las fantasmagóricas voces de la infancia, la escuela y la familia se hacen presentes como una pesadilla que dicta sentencia a un joven, que no es mas que la radiografía de un chileno congelado por el abandono, con miedo al futuro.


Funciones desde: 28/06/12 hasta 21/7/12

Días y horario de las funciones: jueves, viernes y sábado 20:00 horas.

Precio entrada general y estudiantes o tercera edad: $3.000 general $2.000 estudiantes y tercera edad.

reserva al: 7-800604


26 de junio de 2012

OBRA “OCHAGAVÍA” SE ESTRENA

OBRA “OCHAGAVÍA” SE ESTRENA EN SALA ANTONIO ACEVEDO HERNÁNDEZ DE UNIVERSIDAD UCINF


En la Sala Antonio Acevedo Hernández de la Universidad UCINF se presentará desde el 14 de junio al 14 de julio "Ochagaví¬a", obra escrita por el reciente premio nacional de dramaturgia emergente Tomás Henrí¬quez y que fue estrenada en la última versión del festival de dramaturgia y puesta en escena Ví¬ctor Jara del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile.

A poco tiempo de cumplirse 40 años desde la construcción del ex Hospital Ochagaví¬a, el montaje cuenta la historia del que serí¬a el hospital público más grande de América Latina, pero cuya construcción quedó inconclusa desde 1973.

Los productores sostiene que "se trata de una historia -como todas- hecha de muchas otras historias, recopiladas y entretejidas bajo la sombra de un gigantesco e inconcluso elefante blanco".

La puesta en escena está a cargo de actores y diseñadoras prontos a egresar de la Universidad de Chile, en tanto la dirección está enfocada desde una perspectiva tipo documental ficción, abordada a partir de un trabajo de investigación en terreno y recolección de testimonios en torno a Ochagaví¬a.

La obra se enmarca en la programación de teatro emergente que la Escuela de Teatro de la Ucinf dispone en cartelera en sus salas antes del cierre de dicho espacio a finales del 2012.

Cabe destacar que antes de la presentación de la obra tendrán la oportunidad de disfrutar del cortometraje premiado en Sanfic "El Elefante Blanco" de Felipe Egaña.