30 de agosto de 2011

"Curarse" de Sebastian Jaña.





COMUNICADO DE PRENSA:
Con las actuaciones de Camilo Carmona, Regildo Castro, Tatiana Molina, Emilia Noguera, Catalina Villanueva y Bernardo Meléndez. “Teatro La caída” presenta, bajo la dirección de Sebastián Jaña López, la obra de teatro “CURARSE” del dramaturgo nacional Pablo Paredes, (reciente premio “Altazor 2011” con el texto “Las Analfabetas”). El montaje tiene como fecha de estreno el 5 de agosto a las 21:00 horas, contemplando una temporada durante los meses de Agosto y Septiembre los días viernes, sábados y domingo, entre el 5 de Agosto y el 4 de Septiembre del presente año, en la Sala de teatro Antonio Acevedo Hernández – UCINF- (Ernesto Pinto Lagarrigue Nº180, barrio Bellavista, Santiago).

RESEÑA CURARSE:
En una familia de clase media chilena marcada por el abuso del alcohol, Luis, el hijo, cuestiona su heredado alcoholismo y quiebra la aparente inmovilidad de su núcleo familiar. Luego de un viaje de auto descubrimiento, Luis, el hijo encuentra en su abuelo moribundo respuestas a sus preguntas. A través de esta historia específica y concreta, el montaje establece una alegoría de la idiosincrasia chilena, permitiendo reflexionar en torno al rol que juega, y ha jugado, el alcohol en nuestro país, en donde la palabra “curarse” es entendida tanto como la “recuperación de la salud” como “el acto de beber alcohol hasta emborracharse”.

FICHA TÉCNICA DE CURARSE:
“CURARSE”

Dirección: Sebastián Jaña López

Dramaturgia: Pablo Paredes Muñoz

Elenco: Camilo Carmona, Regildo Castro, Tatiana Molina, Emilia Noguera, Catalina Villanueva y Bernardo Meléndez

Diseño Escenográfico: Fernanda Videla

Diseño Iluminación: Abel Zicavo

Música: Diego Noguera

Grafica: Gabriela Zamora

Producción: Teatro La Caída

Gestión: Carolina Cabezas

Asistencia de Dirección: Mario Cáceres

SALA ANTONIO ACEVEDO HERNÁNDEZ – UCINF
(Ernesto Pinto Lagarrigue 180, Barrio Bellavista) / Reservas: 06-8017650 / contacto.lacaida@gmail.com

http://salaaahernandez.blogspot.com/ sala.antonio.acevedo.hernandez@gmail.com

Funciones: Viernes y Sábados 21:00 hrs. Domingo 20:00 hrs.

Valores: $ 3.000 general y $ 2.000 estudiantes y tercera edad

3 de agosto de 2011

COLO COLO 91 de Los Hermanos Ibarra y CURARSE de Sebastián Jaña

"COLO COLO 91" DE LOS HERMANOS IBARRA.
DESDE EL 4 DE AGOSTO AL 28 DE AGOSTO



COMUNICADO DE PRENSA


Jueves 4 de agosto 2011/ 20:00 horas/ Teatro Antonio Acevedo Hernández, UCINF, Barrio Bellavista, Metro Baquedano / Re- estreno obra teatral “Colo Colo 91”.
Tercera Temporada de Colo Colo 91, un país dividido entre el blanco y el negro. A 20 años del acontecimiento histórico. La única copa chilena.
El montaje teatral no es el paso del tablón a las tablas o la simple exaltación de un suceso histórico en el deporte nacional. La obra escrita y dirigida por Visnu y Gopal Ibarra presenta, a partir de un hito futbolístico, el tránsito entre la dictadura chilena y la flamante transición a la democracia. Colo Colo 91 intenta retratar el contexto socio-cultural de un país fragmentado en “blanco y negro”.
Ambientado en un barrio pobre de Santiago, la historia narra el reencuentro de dos hermanas cuya relación está marcada por la ausencia y el contraste. Pamela (Paola Lattus) y Patricia (Paula Jiménez) interpretan, asimismo, dos visiones de mundo que cruzan diversos estados de ánimo donde prima el duelo permanente del exilio, la frustración, los traumas infantiles y el resentimiento. No obstante, subsiste cierta esperanza incitada primero por el triunfo político del arcoíris y ahora, por la hazaña del equipo popular. El lenguaje dramático directo, sencillo y realista permite que las protagonistas se encuentren y reconozcan en simples actos de convivencia, surgiendo variadas predicciones sobre la economía, los aparatos tecnológicos y la educación del Chile actual. La tensión en el diálogo es permanente, fiel reflejo de la época.
El austero diseño escénico de un cuarto de población, la moda, los colores, la textura y la música en caset son elementos fieles a la estética popular de principios de los 90. De igual forma, la proyección de material audiovisual complementa y aporta significativos antecedentes a la trama. En síntesis: mientras la voz de Vladimiro Mímica grita Colo Colo campeón de la Copa Libertadores de América, ese mismo 5 de junio de 1991 un joven jugador amateur se suicida. Puntapié inicial para narrar la historia de las dos hermanas.
La obra financiada por el Fondart 2010, y con una exitosa temporada en lastarria 90 en septiembre 2010, vuelve en intensos 60 minutos y en temporada popular a sólo cuatro mil general y dos mil pesos estudiantes. Se presenta en Teatro Antonio Acevedo Hernández, UCINF, Barrio Bellavista, Metro Baquedano. A partir del jueves 4 de agosto hasta el domingo 28 de agosto a las 20:00 horas, y se espera para el re-estreno la asistencia de algunos jugadores del mítico Colo Colo 91.

FICHA OBRA COLO COLO 91

RESEÑA DE LA OBRA:

El día 5 de junio de 1991 se suicida un joven futbolista de tercera, mismo día que el equipo chileno Colo-colo obtiene la copa libertadores de América. Es el puntapié inicial para contar la historia de dos hermanas (Paula Jiménez y Paola Lattus). Entre historias de infancia, encuentros de una familia, desencuentros con la vieja dictadura y la nueva democracia, se propone una serie de predicciones desde los años 90 al Chile actual.

BREVE RESEÑA DE LA COMPAÑÍA

Teatro de los Hermanos Ibarra es una compañía de teatro que reúne a diferentes profesionales del ámbito del arte, los cuales a partir de la necesidad de extender el proceso artístico a diferentes disciplinas, generan una reflexión íntegra en torno al arte y la política de nuestro mundo. Nace el año 2005 bajo el nombre de “Teatro Malcriado”, sus fundadores son Javiera Favre (actualmente estudiando un Magister en Inglaterra con financiamiento del consejo de la cultura y las artes), Paula Jiménez, Gopal y Visnu Ibarra, Ese mismo año, comienza la creación escénica de su primer trabajo “EL SANGRADO”. Esta obra, que profundiza en el desarraigo de una familia latinoamericana recibe los premios de mejor Dirección y mejor Actriz en el Festival 5 para nuevos Directores de la Universidad de Chile. En Enero del 2006 estrena una obra de formato callejero “DREAMS” en las afueras del galpón 7 con una masiva concurrencia de espectadores. En el 2007 TEATRO DE LOS HERMANOS IBARRA vuelve a aparecer en la escena teatral con su segundo montaje: “MILAGRO AMERICANO”. Recibe los premios de mejor dramaturgia y mejor actriz en el cuarto festival de primavera de la Universidad ARCIS y es seleccionada para el Festival Internacional Santiago a Mil 2008, en TEATRO LASTARRIA 90. Durante el año 2008 realizan un Ejercicio Teatral en marco del Festival de Cortos Teatrales organizado por el Teatro la Casa, obteniendo los premios de mejor Dirección y mejor Actriz. También organizan la “MARATHON, Ejercicios Teatrales” a realizarse en Enero del 2009 en la Universidad ARCIS. En Agosto del año 2009, presenta su tercer montaje teatral “YO NO ANDO MATANDO A NADIE”, con una muy buena aceptación del público como de la crítica especializada. En Noviembre del año 2009, realiza el espectáculo “CUATRO, imperio chileno”. En la sala Sidarte. Esta puesta en escena crece tanto en el elenco, al que se une el director Pierre Sauré y Cecilia Herrera (mejor actriz 2008 por “Las niñas araña”), como en el montaje, ahondando en temáticas latinoamericanas y poniendo hincapié en la identidad chilena. En el año 2010, “Los hermanos Ibarra” ponen en escena “COLO COLO 91”, obra ganadora FONDART 2010 y con presentaciones en la sala Lastarria 90, Región de Antofagasta (festival ZICOSUR), Comunas de Santiago y en Puerto Montt (temporales teatrales).

FICHA TÉCNICA

Obra: COLO COLO 91

Autor: Los Hermanos Ibarra (Visnu y Gopal Ibarra)

Director: Los Hermanos Ibarra (Visnu y Gopal Ibarra)

Elenco: Paula Jiménez y Paola Lattus

Director audiovisual: Camilo Becerra

Producción: Piero Ramírez

Escenografía: Los Hermanos Ibarra y Los contadores Auditores

Duración: 1 hora

Datos de contacto

Gopal Ibarra: 8-9538287 codigodeibarra@gmail.com

Funciones del 4 de Agosto al 28 de Agosto a las 20:00 hrs de Jueves a Domingo

$4000 General $2000 Estudiantes

Reservas al (08) 9538287

Ernesto Pinto Lagarrigue #180.

Barrio Bellavista, Recoleta ,Región Metropolitana

METRO: BAQUEDANO.

UCINF


20 de julio de 2011

Rojo, Negro e Ignorante






Rojo, Negro de Ignorante
de Edward Bond

En una sociedad donde el consumismo ha transformado a los seres humanos en esclavos de un patético sueño de felicidad, un niño muerto antes de nacer debe enfrentarse a escenas de la vida que no pudo vivir. Una realidad donde la condición humana más pura parece haber sido reemplazada por una moral falsa que apela a la enajenación, la ignorancia, la violencia y la indiferencia para mantener un desequilibrado orden que destruye las bases mismas de la sociedad, en pos de satisfacer la ambición de los pocos que controlan el “sistema”.

Dirección: Jesús Urqueta
Asistente de Dirección: Monserrat Estévez

Elenco: Pilar Bustamante, Irma Haro, Geraldine Hernández, Mariana López, Yazmín Montefusco , Natalí Navarrete, Juan Osorio, Felipe Reyes, Yanira Rojas, Carlos Silva, Daniela Zubicueta.

Diseño: Gabriela Sánchez.

Desde el 25 noviembre al 05 de diciembre de 2010
Jueves a Domingo a las 20:30 Hrs.
Sala Antonio Acevedo Hernandez (Ucinf)
Ernesto Pinto Lagarrigue # 180, Recoleta
Adhesion: $ 2.000

Living



LIVING: Cinco personas son las que habitan este espacio: El “LIVING” lugar ideal para compartir en el hogar y que en la actualidad se redujo a sólo un nexo entre los dormitorios, cocina o baño. Una visita al hogar después de mucho tiempo se transforma en una visita a la nada, generando dos relatos paralelos entre el ayer y el hoy, ambas miradas intentando llenar el vacío provocado por el desgaste del tiempo. Compañía “Huacho Nacional” propone reconstruir el espacio y la comunicación extraviados en la vorágine del mundo contemporáneo. ¿Se podrá reconstruir?..

Elenco: Pilar Bustamante, Felipe Reyes, Irma Haro, Carlos Silva, Katherine Gatica.
Diseño Integral: Julio Munizaga, Marcia Lefiman, Gonzalo Sanhueza.
Vídeo: Juan Osorio.
Técnicos: Iván Manríquez, Felipe Santibáñez.

Desde el 22 al 31 de Octubre de 2010Viernes y Sábado: 21:00hrs. - Domingos: 20:00hrs.
Espacio Emergente (Universidad UCINF)
Ernesto Pinto Lagarrigue #180. Barrio Bellavista
Entrada Gral: $1500

Reservas: huacho.nacional@gmail.com /
08 351 51 47 / 08 939 74 86

Celebración



Sala Antonio Acevedo Hernandez (Ucinf)
Ernesto Pinto Lagarrigue #180, Recoleta.
Desde el 28 de Octubre al 7 de Noviembre
20:00 hrs.

$3000 general
$2000 estudiantes y tercera edad


 

Memorias


La Compañía Sin Respeto, presenta su primer trabajo, Memorias. Esta es una obra escrita hace un par de años atrás, que sin la intención de ser mostrada alguna vez, debido a su contenido crudo, se expone no con la necesidad de ensuciar, difundir o afectar las creencias en un ser superior, sino en presentar testimonios de personas ligadas a la iglesia.

La fé no solo mueve montañas, también genera preguntas y grandes conflictos, y son estos los que moverán las historias presentes.

21, 22 y 23 de Octubre a las 20:00 hrs.
Sala Espacio Emergente (UCINF)
Ernesto Pinto Lagarrigue # 180. Recoleta
Adhesión: $1000
Reservas al: 96572034




12 de noviembre de 2009

“IR” en manos de Manuela Infante

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En un proyecto de creación colectiva, la destacada directora Manuela Infante y la emergente compañía Hipócrita Nacional articulan lo virtual y lo escénico en una puesta en escena donde la “Odisea” de Homero, es sólo el punto de partida para plantear la interrogante de quienes somos.
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La obra “IR”, de la reciente formada Compañía Hipócrita Nacional, se inserta en el marco del primer egreso de la Escuela de Teatro de la Universidad Ucinf.
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Narra la historia de un mundo debilitado en la espera y la ausencia de un padre, donde la virtualidad y la realidad se entretejen narrativamente para contarnos la gestación de una partida.
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A comienzos de este año, Manuela Infante se integró como docente a la Universidad Ucinf para hacerse cargo de la primera generación de actores que saldrá de esa escuela. La condición: un año de trabajo, en el cual mediante un proceso investigativo, tanto teórico como corporal, aparece la “Odisea” de Homero como pretexto para contar la historia de una madre y su hijo que viven en una constante espera de un padre que aún no regresa a su hogar.
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La Compañía Hipócrita Nacional con su obra “IR” se presentará desde el viernes 13 de noviembre hasta el 19 de diciembre.
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Lugar: Sala Antonio Acevedo Hernández, Ernesto Pinto Lagarrigue #180, barrio Bellavista. Horario: Jueves, viernes y sábado; 20:30 hrs. Valor: General $ 4.000 / Estudiantes y tercera edad $ 2.000.
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Reservas :7352430
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9 de octubre de 2009

Ensayo


 

Ensayo




Inspirada en “Orquesta de Señoritas” de Jean Anouilh, en Ensayo se despliegan a modo de accidentes e irrupciones del correcto avance de la preparación del espectáculo que un conjunto musical realizará en un centro termal del país, las frustraciones, las ambiciones, los anhelos y toda la soledad de un grupo humano obligado a permanecer en gira, lejos de sus hogares y sus familias, condenados a una convivencia ingrata como único medio de sobrevivencia. La fábula se ubica intencional y reconociblemente en el Chile actual, acentuando sus conflictos y atmósferas.

Puesta en Escena: Carlos Borquez.
Elenco: Priscilla Guerra, Cecilia Herrera, Juan Pablo Miranda, Loreto Pantoja, Mónica Ríos,
Carla Romero, Marcela Salinas, Elisa Vallejos.

Preparación Vocal: Leo Canales, Enrique Díaz
Espacio Escénico: Carlos Bórquez
Realización Escenografía: Rodrigo Iturra
Jefe Técnico: Alejandro Bradasic
Producción: Maite Lanchares

Desde el 09 de Octubre al 01 de Noviembre de 2009
Jueves, Viernes y Sábado 21:00.Domingo 20:00 hrs.
Duración: 1 hora, 15 minutos.

Reservas: 823 955 09
Entrada general: $5.000, Estudiantes: $3.000

SALA ANTONIO ACEVEDO HERNANDEZ (UCINF)
Ernesto Pinto Lagarrigue 0180.
Barrio Bellavista

Patas de Gallo




"PATAS DE GALLO"
La violencia familiar como un calvario

PEDRO LABRA
El Mercurio

Desmesurados motivos y símbolos místicos se cruzan con un reflejo de la realidad actual de la gran mayoría de las familias chilenas, en el melodrama desbocado que es "Patas de gallo", última creación del celebrado dramaturgo Luis Barrales ("Niñas araña"). Dirigida por el joven Omar Morán, autor también de la idea, la obra salta con brusquedad de una a otra cosa, tiene sin duda demasiados elementos, y a ratos resulta hasta pretenciosa. Aún así sus imágenes suelen ser poderosas y la rabiosa y provocadora exaltación con que se despliega justifica parcialmente su ánimo en general excesivo.
Respaldado por Iberescena y Fondart, el montaje muestra a una familia de clase media baja -una madre soltera, su hija obesa e hijo con dones proféticos de distintos padres, y su actual conviviente, un matarife que no procreó a ninguno de los chicos porque es infértil- esperando en un paradero de calle Franklin una micro que no pasa nunca, en un feriado de Semana Santa.
De su interacción surge un descarnado retrato marcado por la frustración, la inestabilidad de la pobreza y el miedo al futuro, el machismo y el abuso de poder patriarcal, la discriminación y la amenaza incestuosa, raíces de la brutal hostilidad con que se viven las relaciones en ese hogar. De los muchos y cambiantes giros y quiebres de estilo de la puesta surge la desalentadora conclusión de que así ese grupo familiar está condenado a la violencia, el sacrificio y el derramamiento de sangre, y hasta se sugiere una analogía entre éste y la Sagrada Familia, su situación y el calvario de Cristo.
El dotado elenco presenta a sus personajes como una imitación aproximada, que no respeta para nada la convención del rol físico, mientras consigue transitar con fluidez desde el desamparo y el dolor naturalista, a la parodia y la nota grotesca.

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Pasiones sin contrapeso
La Nación
Por Leopoldo Pulgar Ibarra

Algo truculento llega "Patas de gallo", de Luis Barrales, cuando aborda el fracaso y la violencia en la familia: madre con prole de distinto padre; esposo infértil, afectuoso-violento; hijo, oráculo de barrio; hija, carne de santa. Signos de marginalidad y pasiones extremas que se exhiben en un paradero de micros, en Semana Santa. Intimidad de un conflicto generalizado que nunca aparece en las encuestas y que el director Omar Morán saca a la calle sin tapujos.
La vitalidad del montaje y las excelentes actuaciones de Marcela Salinas (sentada en la foto, mujer de clase media que reconoce sus patas de gallo, junto con querer sobrevivir) y Rodrigo Soto (matarife silencioso de mirada serena-terrible) equilibran la obra entre lo verosímil y lo exagerado.

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SOLO TEATRO
Luisa Ballentine

Luis Barrales lo hizo otra vez. Con el estreno de Patas de gallo, el dramaturgo no sólo confirma porqué es el autor emergente más montado del último tiempo, sino que además muestra más luces acerca de los elementos que caracterizan su propuesta escritural.
Así como en Hans Pozo y Niñas araña, Patas de gallo contiene momentos de alto valor poético que se manifiestan en pequeños monólogos a cargo de sus protagonistas. En algún momento de la historia, todos tienen algo que decir que rompe con la estructura tradicional del acontecimiento para situarse en el flanco del discurso y la protesta social.
La puesta de escena contempla pocos elementos, pero poderosos: la escenografía es un paradero de micro que funciona como la casa de una familia, aparentemente, tradicional; la iluminación evoca los distintos momentos y marca las transiciones entre las reflexiones personales y la representación coral, y la música aparece en pocos instantes para acentuar el ambiente frío y retorcido del montaje.
La historia transcurre durante semana santa y tiene como protagonista al profeta de la familia, el hijo mayor que dice ser vidente y vaticina el futuro de quienes lo rodean. Lo acompañan el padrastro, la madre y la hermana; todos personificados a la perfección por Juan Pablo Miranda, Priscila Guerra, Rodrigo Soto y Marcela Salinas, quienes brindan actuaciones memorables, destacadas y profundas.
La dirección de Omar Morán es impecable. A Patas de gallo no le faltan ni le sobran elementos, es un aporte en la cartelera santiaguina y una reflexión amplia sobre la pobreza, el maltrato, la discriminación y el país de cartón que Chile es para la mayor parte de la sociedad.